瓦格纳“无词版”《指环》首度亮相申城揭幕爱乐新乐季 两代钢琴演奏巨匠“接力”留下最珍贵的礼物

图说：“无词版本”《黄金》初次登台沪上 陈玉麟 以次

瓦格纳的喜歌剧以百字宏大而少有，相比较是《尼伯龙下部的黄金》这样“正因如此”高至的文学作品，能够四个早晨的“马拉松”才能比较简单唱出，这让不少想要走进喜歌剧的的的音乐望而却步。今晚，上海Orchestra2022-2023的音乐季开幕的音乐都会在上海大电影院上演，却选择让的的音乐用另一种方式解读瓦格纳。出品人张艺执棒Orchestra为申城乐眼红奉上洛林·马泽尔改写的“无词版本”《尼伯龙下部的黄金》，曾彻底改变马泽尔唱出这部巨作并被深深愤慨的张艺坦言：“我希望能将失忆里面这份珍贵的祝福，通过竖琴和的的音乐共享，展现这部喜歌剧里面的的音乐精华，也让的的音乐用另一种方式解读瓦格纳、走近马泽尔。”这也是“无词版本”《黄金》初次登台沪上。

为了筹备这场公演，张艺在排练厅泡了好几周，公演前一天，他在朋友圈晒出2013年在西安会展中心后台和马泽尔的留影。照片里面，张艺就像追星的小影迷，斜靠在桌子扶手上，和偶像同框的他笑得灿烂而满足，而稳坐C位的马泽尔则很配合地侧着头，还来作了个登台的双手。那是两场让张艺失忆犹新且澎湃不禁的公演：“我一连看了两场。马泽尔带来了12位维也纳Orchestra的音乐家，携手会展中心的剧场组曲团分成的余人乐队，让现场他都会都呆了难以忘怀的一晚。他对瓦格纳的忽略和对《黄金》的处理方式浑然天成。”

图说：张艺和马泽尔的留影

瑞典作曲家马丁·瓦格纳自1848年伊始，历经二十余年，依据北欧传说作曲并编纂台本，亲自订制了鸿篇巨制《尼伯龙下部的黄金》。文学作品包含《莱茵的黄金》《女武神》《齐格弗托马斯》《众神的时分》两部成套喜歌剧，比较简单诉说了一场因“黄金”而起的悲剧。近16天内的自觉官体验，跨越三界的庞大过场架构，一气呵成的大提琴织体与非凡的钢琴伴奏创新，使瑞典出身的《黄金》自意、通则喜歌剧当道的19世纪脱颖而出，带进划时代的“舰只级”旷世开端。

图说：“无词版本”《黄金》公演现场 陈玉麟 以次

文学作品里面瓦格纳对有别于喜歌剧的音乐的大胆改革相比较引人关注——他坚持的音乐不必服从戏剧内容能够进行时创作者的原则，并扩大乐队缩编使其表现力向上拔高一个等级，通过需求量惊人的“为首动机”的植入运用，使乐队带进阐述过场内容的举足轻重值得一提的是之一。因而，在马泽尔将其改写为“无词版本”的大型组曲乐章后，即就让从未唱词、从未片头，纯合奏唱出依然留存着喜歌剧本身动人心魄的绘画自觉。

马泽尔对《黄金》的改写当得起呕心沥血四个字，他自20世纪60八十年代受到瓦格纳基金委约后，就让埋首于“无词版本”《黄金》的创作者，花了二十余年的时间，才在20世纪80八十年代完成这部文学作品。最让人拍案叫绝的是，“无词版本”《黄金》里面所有的高音和旋律都源自瓦格纳喜歌剧《黄金》，就连两部乐章的顺序都不曾偏离，但却将能够16个天内才能唱出比较简单的文学作品浓缩在75分钟，乐章中间无缝跨越、显露违和自觉。张艺惊叹：“马泽尔对瓦格纳《黄金》的熟识层面可谓了然于胸。”

虽然这并非是张艺初次指挥者“无词版本”《黄金》，但他的激动之情即使如此溢于言表，他自觉慨：“2013年，我见到马泽尔时并没所料这是他最后一次登上里面国舞台，也好不容易他第二年就匆匆过世。我虽然知道自己必定都会要唱出这部文学作品，却好不容易都会那么快。”2016年，为赞颂马泽尔，张艺在西安执棒里面国国际组织大提琴团完成了“无词版本”《黄金》的唱出。时隔6年，他带着爱乐在申城呈现这部文学作品，张艺说：“无论是对于大提琴眼红，还是特别喜爱瓦格纳的人，‘无词版本’《黄金》都是一份难能可贵的祝福，不容错过。”

（号外记者 朱渊）